孙金燕 | 从春晚《武BOT》到德国总理探访宇树科技：AI时代，艺术还需要人吗？

今年央视春晚中，机器人武术表演《武BOT》凭借整齐利落的动作、充满力量感的舞台呈现，成为不少观众心中的亮点。机械与传统武术的碰撞，让科技与文化的话题再次走进大众视野。而近期，德国总理探访宇树科技，现场观看春晚同款机器人表演，更让“AI将如何改变世界”的讨论，从舞台延伸到现实，成为全球共同关注的焦点。

图源：央视新闻

图源：中国蓝新闻

AI越来越强大，能绘画、能写作、能表演、能设计，一个随之而来的问题也被反复提起：人工智能，会不会慢慢侵蚀艺术的原创性？

表面看，AI 的“创作能力”足够惊人

如今的AI，展现出了令人惊叹的 “创作实力”：输入一段指令，就能快速生成一幅画面；给出一个主题，便能完成一段文字内容。它学习速度快、内容产出效率高，还能精准模仿古今中外的多种艺术风格。

“涌动的未来”AI文明艺术展，展览空间实景

图源：UCCA尤伦斯当代艺术中心

内核里，AI 永远做不到 “以人为本”

艺术的原创，从来不是“把东西做出来”，而是“为什么要做、想要表达什么”。一幅画之所以动人，是因为藏着作者的经历与情绪；一支舞蹈之所以震撼，是因为舞者投入了热爱与专注；一段文字之所以打动人心，是因为写作者把真实的思考放进字里行间。这些来自生命体验的内容，是AI无法拥有、也无法真正理解的。

AI可以模仿艺术的形式，却难以赋予作品真正的灵魂；可以完成精准的创作技巧，却难以生出独属于创作者的态度。

更值得警惕的是，当人们过度依赖AI，很可能在不知不觉中失去创作主体性。本该由人主导的构思、判断、选择，慢慢交给算法；本该耐心打磨的作品，变成一键生成；本该属于个人的表达，逐渐被流行模板替代。久而久之，创作者不再习惯独立思考，不再愿意沉下心感受生活，艺术也就慢慢失去最珍贵的深度与个性。

“涌动的未来”AI文明艺术展，展览空间实景

图源：UCCA尤伦斯当代艺术中心

现实中，AI 是工具而非对手，是助力而非替代

但这并不意味着，我们要把 AI 当成艺术创作的敌人。

德国总理探访宇树科技的背后，恰恰印证了一个事实：人工智能从来不是短暂的潮流，而是不可逆转的未来。对于艺术创作而言，它是工具，不是对手；是助力，不是替代。就像春晚《武BOT》的舞台亮点，本质上是人类创作者用科技赋能艺术，用技术让传统武术呈现出全新的表达形式，而不是让机器取代人，成为艺术的主导者。

“涌动的未来”AI文明艺术展，展览空间实景

图源：UCCA尤伦斯当代艺术中心

AI 时代，创作者该如何守住自己的位置？

对今天的创作者来说，真正重要的从来不是拒绝 AI，而是在与 AI 共生的时代里，守住自己在艺术创作中的核心位置。做到这三点，尤为关键：

第一，清醒定位，把AI当作“助手”而非“主人”

AI可以提高效率、提供灵感、辅助实现，但最终的方向、审美、情感，必须由人来决定。谁掌握意图，谁才是真正的创作者。

第二，发挥优势，牢牢守住“人”的核心竞争力

生活体验、情感温度、社会观察、价值思考，这些是AI无法复制的核心竞争力。越是AI普及，越要多感受、多经历、多思考，让作品里有人的温度、人的故事、人的力量。

第三，坚守底线，始终尊重原创、追求品质

不把AI生成直接当作个人原创，不滥用技术走捷径，不因为便利而放弃对品质的追求。真正的原创，从来不是“无人做过”，而是“由你真心而作”。

从春晚舞台到国际科技视野，AI正在以前所未有的姿态，走进每个人的生活。科技可以越来越智能，但艺术的灵魂，永远属于人。

算法再强，做不出感动；

机器再精准，造不出真心。

在AI时代，守住原创、守住思考、守住自己，才是对艺术最好的守护。