编者按：著名诗人、书法家杨宗鸿《三好客诗联书法集》近日由四川美术出版社出版发行，集中所有诗、词、联皆系作者自撰自书。其间既可欣赏其众妙必备的书法艺术，更可领略其造诣非凡的文采风流。

杨宗鸿艺术简介

杨宗鸿，号清风居士，四川叙永人。诗文、书法作品散见《人民日报》《四川日报》《诗刊》《星星》《青春》《四川文学》《青年作家》《延安文学》《草堂》《中国书法》《书法》《中国书法报》《书法报》《书法导报》《青少年书法报》等全国200余家报刊，获各类奖项数次。出版诗集《诗酒之间》，人物传记《倪为公书传》，个人诗联书法集《三好客诗联书法集》，主编《倪为公书毛泽东诗词48首》《倪为公书法集》《悟道——倪为公书法艺术》《倪为公书唐宋词一百首》等十余部，系中国铁线狂草第一人、书仙倪为公掌门弟子。

为公书院院长、四川作家书画院首任院长、《星星诗词》执行主编、《中国书法报》学术顾问、四川大学书法研究所创作委员会副主任、成都艺术职业大学特聘教授。中国作家协会会员、中国国家画院沈鹏书法创研室成员、四川省巴蜀画派促进会副秘书长、四川省文艺评论家协会理事、四川警察书画院特聘书法家。

平生三大爱好：诗书、美酒、佳人。《华西都市报》等诸多主流媒体誉为“文坛三好生”。

文墨双馨话宗鸿

□聂作平

岁月倏忽，春秋易得。回首二十余年前，我与宗鸿兄因酒结缘，以文订交，那段煮酒论诗、挥毫泼墨的岁月，至今想来仍觉酣畅淋漓。然世道变迁，人事浮沉，随着光阴流逝，不少故旧凋零，唯有与宗鸿兄的情谊，一如他服务的郎酒集团出品的青花郎，历久而弥醇。

老友相交，贵在知根知底。我曾戏赠宗鸿“三好生”绰号——好美酒，故能意气风发，借酒抒怀；好诗书，故能腹藏锦绣，下笔有神；好佳人，故能情真意切，心境澄澈。这“三好”贯穿了宗鸿大半生，想必还将继续贯穿下去，塑造出一种率意坦荡、豪爽真诚的人格底色。

宗鸿兄对文学的热爱，起缘于他在泸州小乡场天池度过的少年时代；对书法的研习，则由其祖父起蒙。以后，又得多位大家亲炙。数十年间，他以勤奋著称，凡诗词歌赋，无不涉猎；提笔习字，更是日常功课。犹记当年，他在成都城南七楼之上，于八楼平台搭建了一间工作室，那是我们一众老友最爱的去处：比床还大的写字台上，洁白的宣纸静静铺展，数十支毛笔古意盎然，硕大的墨盘里，墨香氤氲，与四壁名家字迹相映成趣。彼时，我们常聚于此，我等门外汉总爱先胡写一通，引得众人哄笑，而宗鸿兄总是乐呵呵地旁观，待我们露罢丑态，他才提笔上阵——那毛笔到了他手中，便似有了灵性，或真或草、或隶或篆，笔走龙蛇间，一行行灵动的字迹跃然纸上，既有古人碑帖的神韵，又有自身的意气。

如今，宗鸿兄年过六旬，已步入耳顺之年。幸喜岁月未曾销磨他对艺术的热忱，反而沉淀出更醇厚的笔墨功力与文学才情。这本书法集，便是他半生心血的结晶——集内作品，皆是他自作的诗词对联。在我看来，当今不少所谓书法家，其实已沦为不读书的匠人，笔下作品多是重复抄写那些耳熟能详的唐诗宋词，内容贫乏，读之味同嚼蜡，徒有笔墨之形，却无文化之魂。读宗鸿兄《三好客诗联书法集》，不独观赏他众妙毕备的书法，更在领略其文采风流的诗联。特别是他撰写的嵌名联，寥寥数语，将文朋书友刻画得入木三分。如赞余德泉——德艺双馨人洒爽；泉亭叠翠境空明。题戴跃——戴月披星留翰墨；跃书拂画点丹青。颂韦斯琴——斯文一脉香书艺；琴瑟千寻雅画风。赠陈仕彬——仕妙如神弘画道；彬高落墨舞书坛。因人而联，形象贴切。多年来，宗鸿兄始终坚守“自撰自书”的创作理念，字中有诗，诗中有情，笔墨间流淌的是属于他个人的才华与思想，这份别具一格的坚守，正是他超越流俗的可贵之处。

谈及宗鸿兄的书法造诣，便不得不提到他的恩师，中国铁线狂草第一人、书仙倪为公老先生。宗鸿兄有幸师从倪老，深得其真传。倪老的铁线狂草，以“瘦硬通神、刚劲有力”著称，讲究笔法的精准与气韵的连贯。宗鸿兄潜心钻研数十载，不仅习得恩师笔法的精髓，更将自身的文学素养融入其中，使笔下狂草既有铁线勾勒的筋骨，又有诗词营造的意境，可谓刚柔并济，气象万千。

“老树着花无丑枝”，年过六十的宗鸿兄，恰如一株苍劲的老树，在艺术枝头绽放出愈发艳丽的花朵。这部书法集，既是宗鸿近年来艺术成就的一次小结，更是他开拓新境、融书法与文学于一炉的一次探索。我坚信，以他的才情和执着，无论书法还是文学，他都有更为自在的天地。

俗人宗鸿

□胥勋池

宗鸿出版书法集约我写几句。既知他书法的诗词联句皆为本人所撰，又熟知其人，我脑瓜子里首先蹦出来的是 “书者如也” 这一用俗了的书法至理名言。我本俗人，宗鸿亦俗人一个，干脆一俗到底，以 “总之，如其人” 来内涵其诗书、美酒、佳人之好，说不准还真是朋友间的一件乐事。

宗鸿之俗，在于一切皆生活，生活在于平常，我有我的活法，也认同你的活法。西方人是精神的集体主义，行为的个体主义；而中国人是精神的个人主义，行为的集体主义，宗鸿融之。隐士李逸野先生书赠宗鸿 “人来对酒，我自敲诗”，说的是宗鸿那种在个体与群体中自由切换的本事，还有背后的人的大气，诗的大情，酒的大饮，书的大草。

这也是被朋友戏称为 “三好生” 生宗鸿的诗书、美酒、佳人三好。三好是俗的据点，三好的普罗化，根本性是俗的逻辑起点。

要说这酒中吟，诗成书，红袖添香是文人乐事也是雅事，无论如何也跟俗字沾不上边，可这抒怀的诗书，有感的美酒，带情的佳人，总能跟人生之活之的 “性也” 高低联系起来，虽有美和佳作定语，超越了本性也提升了本质，毕竟因人人口中不言却心向往之而难免落俗。

宗鸿是个例外。他把三好变成了日常，口念之，心往之，行动之，不藏不匿，坦坦荡荡，俗则俗也，这口中美酒的实在受用，眼里佳人的非空洞愉悦，笔下诗书的性情释放，是烟火人间里的神仙自在。

所以宗鸿的诗集《诗酒之间》凡俗之气直冒，土狗、乡土、牧归、石歌……。即使身处都市水泥森林，也要在 “高楼大厦的夹缝中”“细细找寻乡间夕照”，这些对凡人俗事俗境的寻找、怀念和向往，怎一个俗字了得，却充满凡高认为的 “平庸包含朴素的意义”。往往普罗化、平凡性的东西，才是生命存在的本质意义，是人人都绕不开、离不得的生活所在。

宗鸿之俗在性情。高也成低也就，从善如流自合入 “俗” 本意。在我的印象中，宗鸿很难与人争高下是非，这倒不是他没有判断能力，而是有难能的他适本事。也决不是圆滑，而是一种入 “乡” 随俗的自觉融通。说到底还是有境界的俗或俗出于境界。他的朋友圈里有工农工商，有文人雅士，也不乏伸手便握，相遇便迎的儒释道徒，贩夫走卒。所以即使在成都生活有三十载余，也能乡音不改，乡土情深。

宗鸿之俗在吞吐生活而成诗文，直抒胸臆而成笔墨。写草书任笔纵墨、急急绕绕、点点戳戳，只一个说道，那就是循法理，其他免谈。至于从中耍一点小聪明，弄一点小性子，正是俗处，也在妙处。要是盘起腿来就打道，闭上眼睛便悟妙，高则高也，雅则雅哉，那不是宗鸿，即便是宗鸿，恐怕也得把自己憋闷死。

所以朋友们怕宗鸿免俗。

因为，是俗成就了朋友们人人都爱接近、愿接受、能理解的宗鸿。

还因为宗鸿有俗的宣言：

“不要装疯

喝就喝个痛快

不要弄神

写就写出情怀

不要做怪

活就活得自在

（《诗酒之间》・分章题句）”

免了俗，宣言成了口号就没有三好，没有了三好的杨宗鸿还是杨宗鸿吗？

幸好有宗鸿的三好。

宗鸿有三好，高明低发的相聚就离不开美的话题，诗书、美酒、佳人，在不知中化解了胸中的高低块垒，在不觉中抹去了生活的大小嫌隙。纵然曲终人散去，周遭也总有美的萦绕。

宗鸿幸有三好。

三好是对美的分解。好美是有发现美的眼睛，有可为美所激动的心灵，传达到手上就有了在时间速度和空间节奏变化中畅快性情的书法艺术。

书法艺术是宗鸿三好的 “如也” 表达。

跟做人不同，宗鸿书法如行如状。任性纵情，醉酒不醉心而书。提笔仗剑，卧虎腾龙。笔墨所至，风雨雷电。看来，三好是性情，不是性情中人不要妄为艺。因为艺术要张力，要极至，非性情中人，在艺术上只会放焉屁。

宗鸿书法，不为过日子只为享生活。古人言，书画小遣尔。无名利心的束缚，将墨就白，将黑就黑，简简单单，直直接接，如《走进山村》诗：拜会真挚，拜会纯朴，拜会耕耘，则小道不孤。哪怕一本正经地装神弄鬼，抑或自得其乐，自在洒脱的一本正经，也美在于心，在于情，在于自己安逸。苏东坡说文同：“诗不能尽溢而为书，变而为画，皆诗之余”。宗鸿书法出自本性本色，非诗之余所能解。诗人张新泉说得透彻，“把酒色才气，统统改为草书，让诗与酒勾肩搭背”。

宗鸿之俗是雅的另一面，还是伪装？

唠叨半天忽然觉得说宗鸿是俗人很冒风险，倘若他握一杆笔乜着眼睛：“你来两笔试试”，我只能立马闭嘴，因为俗如我，最怕人说俗。好在行文之前预告了标题，此位仁兄好像俗到家了，不仅不生气还表现出很期待的样子，文既成，不看俗面看熟面，应该不会给我难堪吧。

乙巳中秋于蜀都东山西麓半半庐

我撰我书两相得君评君说谁与同

□杨宗鸿

何谓书法？

文人余事。心画。

何谓书法家？

学富五车而擅书者。

书法怎么写？

选帖；拜师。入古；出新。

书法写什么？

自我；生活。学养；性灵。

既为心画，流于毫端的文辞当然来自心底，岂用东抄西摘？

王羲之《兰亭序》，酒后真言，诉胸中之悲悯；颜真卿《祭侄稿》，出离怒火，发心头之悲愤；苏东坡《寒食帖》，万般无奈，抒生活之悲情。谁人不是书写出自肺腑之言，句句写实，字字珠玑。

献之中秋，张旭肚痛，怀素自叙，米芾蜀素………无非因时即境，缘事而发，心底文本在前，自然书写于后，信手一挥，皆成佳构。

更有马背哼诗的毛泽东，其诗格调恢弘，其书大气磅礴，无意成家家自成，王者风范，光耀千秋。

纵观当代书坛，但有唐诗宋词漫天飞舞，不见自撰自书大吕黄钟。首届全国书展以来，除却少数老一辈国学素养厚实，书法造诣精深者尚有可观，从未看到动魄惊心之作品，更遑论过目不忘之内容。每届国展，虽能看到几个古人的影子，但走出展厅，脑海依旧一片空白，什么收获也没有。呜呼，此则书坛之大悲也！

著名诗人、书法家林岫女史有言：“一个书法家吃的第一口奶，必须是文学，必得有深厚的国学素养。否则，技法再高，至多算个写字匠”。如是，环顾当今书法界，有几人可称家？纵使有，凤毛麟角，屈指可数。

再看如今国展，无论届展抑或兰亭，同一作者数年打磨那么几件相同玩意儿，反复推敲、修改，哪怕最终入展获奖，作品小异大同，难怪有“展览体”充盈展厅，为拿奖苦心经营。此种作派，与学生考试作弊何异？若要书坛振兴，何妨来他个当场命题，或诗或词或联，必得现场自撰自书。不管是否大伽名流，凡挚爱书法，有真才实学者皆可一展身手。如此，真正优秀的书法人才或能脱颖而出，足以流传之书法作品或将破土生根。

余自幼随祖父习书，多年临池，先后从师李逸野、倪为公、沈鹏先生。诸先生皆为货真价实之书法大家，文墨并重，修为高深。一年赴开封拜谒逸野老，求教之余，请书为念。先生铺纸挥毫，因人而联，顷刻立就：“人来对酒；我自敲诗。”然诗书画三绝之逸野老，大隐于世，知之者甚少，但其书其画其诗，妙绝天下。吾师倪为公，当代书仙，其八秩大寿，酒饮微薰，回至陋室，命余掌纸，泼墨即书一联“无情生白发；有意买童心”以自况，金句从心出，法书自天成。至若沈鹏先生，则无需赘述也。

余喜诗联，数年间，除温习大学所学之音韵、训诂，在创作中先后求教于周正举、余德泉、滕伟明、文伯伦、谢守清、靳朝忠诸先生，方得堂奥。每得句，即书之，不计笔墨好歹，无论章法参差，时或秃笔将就，偶尔醉后涂之，自由抒写，顺其自然。无需故作创作态，一任笔酣墨畅，率性而为。亦有恭敬书写之作，那是突地想起少时不好生临帖，挨了祖父的板子，手掌生痛，记忆犹新。

余从无入展参赛之折磨，不喜你争我夺之场所，除应约为朋友题写匾额、书名、景点或盛情难却以特邀作品命题而书外，多年不以书法示人。偶有媒体为余传播，他人善意，唯命是从也。倒是素以交结四方文朋书友、江湖儿女为幸，内心认可，志同道合者，不吝往还，推心置腹。或有朋友戏称我“书坛独行侠”“书法一袍哥”，此皆玩笑，惟浮一大白而仰天长啸。余一生三大爱好：诗书、美酒、佳人。有媒体誉为“文坛三好生”，谓余有古君子之意。高抬高抬！刘云泉先生曾有联赠我：“愚人三好；侠者独行。”并云愚人即高人，我真乃愚人，善哉善哉！

闭关出山，几位挚友数次催我出一书法集，思之再三，予以应允。检点数年所有书作，大多为自书诗联，甚而连少数手稿也不曾丢弃。也罢，为给朋友们一个交待，也给自我一次总结，此番所有书作，全系自作自撰诗词联句，以展现不同时期之风貌。经整理分类，以诗、词、联各为独立单元。有部份篇什为昔时即兴之作，当日得句即书，每每念及那时情形，或随兴而为，或诗友唱和，或采风捉对，且觉饶有趣味，虽不甚合诗联格律，亦原貌存留，归入古风戏笔单元，此番付梓，一并出乖露丑，诚望各位师友权当谑字戏墨，有以教我。

书，如也；诗，言志。

诗云：

弹指人生耳顺翁，

从容散淡我豪雄。

拈花转顾来时路，

一任诗书映碧空。

乙巳仲夏清风居灯下