编者按：“致敬陈子庄名家书画邀”请展刚刚落下帷幕，本会倾情推出的“摄尽千峰超像外”线上品鉴第二期又接踵而至。正巧，《中国书画报》刊登了一篇马明宸先生撰写的文章——《补读陈子庄》，在此借以为序。

关于乡土的散文诗——补读陈子庄

北京画院研究员、兰州财大艺术学院硕士生导师  马明宸

综观20世纪一百年间的中国画史，可以说基本上每件经典作品的产生及每位艺术大家的出现，都与整个社会的政治体制、文化背景，以及艺术家的身份、其所在平台和职位有着千丝万缕的联系。还有一些人并没有这些资源，但也能够安贫乐道地做学问和搞艺术，虽然与大家和名家在水平上并没有多少差异，但是默默无闻、不为人知。

专业上的成就如果没有相应的社会平台和身份职务来支撑就很难被社会承认，更达不到相应的社会价值实现，最后大多湮没于草野而无人知。同时，历史、文化及社会的存在本质又具有一定的公平和正义性，不会令全部的价值都得不到实现，这样就会有一些被文化研究学者发现的“失落的价值”。陈子庄是不幸中的万幸，他被发现了！

从艺术和学术本身来说，陈子庄的山水画的确是现当代中国山水画风格转型中的一个定位明确、个性强烈的案例。他成功地避开了西画的弊端，把传统笔墨与时代精神圆融有机地结合起来，在20世纪六七十年代就坚持直面生活，生成一个比较完善和成熟的风格面貌，他是“笔墨当随时代”在当代中国画变革摸索中的一个成功典型。不过，陈子庄因为没有身份和平台，又不喜欢“唱太平歌”，所以他在世的时候就被遗落在了主流视野之外。

在艺术本体层面，那个时代大家都争着抢着学西画、画写生，而陈子庄却“不知有汉，无论魏晋”，依旧陶醉在传统笔墨中。但是，他对传统笔墨的继承并没有陷入古人的窠臼里，没有拒绝对现实的写生，也没有停留于描摹的层面。他按自己的喜好、用自己的方法来画山水树石和民居车船，形象不求形似，稍微变形的同时又不舍弃笔墨。陈子庄就这样毫不犹豫地画着现实生活景物，像乡野牧放、群鸭飞燕等都是他乐于表现的题材。陈子庄画的就是那个年代的平凡生活，没有“大跃进”的建设场景，也没有领袖和伟人的傲岸身影，完全去政治化。其反映的就是那个年代实实在在的平民生活，近于沈从文和汪曾祺的人文小说。

陈子庄的写生路径和精神气质有点承接了赵望云的路子，直面现实但又不抄袭表象，他有自己的观照视野和取舍角度，遵循着自己的感受来进行变形和夸张。所以，陈子庄笔下的乡土生活充满着人情味儿、乡土情思和人文情怀。他喜欢这种平凡世界里的草木树石、树前屋后和山涧溪流，“日之夕矣，牛羊下括”“似曾相识燕归来”，一种散文般的诗意和人文情怀流淌于字里行间、沉淀在墨后，浸透着艺术家浓浓的乡思和乡恋，这就是那个年代纯真的情怀，如同郭味蕖的果蔬画一样真挚而永恒。这种平凡和散淡的主观情愫依然撩拨着和感动着今人，这就是陈子庄画中依然存活的艺术魅力。画现实生活却不经过直接地对景描摹，这在那个年月是一个很难得的路径，因为很多画家都陷入了直接描摹的误区，抢着与照相机争功。

陈子庄继承的传统不是“死”的传统（像一些人所坚持的、固守的甚至标榜的传统），他对传统的学习很活，不是固执于表象，而是为我所用、取我所需，保留线条但也并不是非得要讲某家皴法，更不会剽窃古人的笔墨形骸。他对传统该留的留、该去的去，不斤斤计较于皮毛，毫无多余的留恋，所以他的画很自我。画写生不是写生，临传统不是传统，最后还是他自己的。

陈子庄笔下的物象写生或者形象塑造并不是那种西画的写实，而是经由变形达于写意。他对笔墨的运用还是传统的路径，尤其是对墨色的开掘可谓淋漓尽致，很前卫，很有开创性。他对墨的层次把控得很好，也与用笔有机地结合起来，因而更显自然，这比单纯地铺染墨色写意性更浓。同时，陈子庄还是国画家中很难得的一位精于使用色彩的高手。一般在国画领域因为传统技法中过度强调墨色的效果，所以很多国画大家其实都不会也不懂在中国画中如何使用色彩，但陈子庄懂，他不但懂，而且还会用，是一位擅长使用色彩进行表现的高手。

陈子庄对色彩和笔墨的运用是有机融为一体的，水色、笔墨混为一体，这对提升国画的艺术表现力很有效果。陈子庄喜欢用纯度很低的“脏”颜色，老熟醇厚。他把色彩关系、笔墨效果、点线面构成、夸张变形以及章法布局等都处理得很好，并且将这几个方面融为一体，臻于化境。陈子庄的绘画以小幅为主，色墨晶莹剔透、酣畅淋漓，故而如明珠、似美玉，色彩醇厚似有包浆，清雅温润、深沉隽永，这就是陈子庄笔下的水墨意象。

现当代画史上，人们都说山水画家不入蜀就成不了大家，像傅抱石、黄宾虹，他们都是在个人涵养与天地造化相遭遇中，得江山之助方才别开生面、成就经典的，尤其是蜀地的奇山胜水对他们影响极大，但是蜀地本土却出不了山水画大家，这似乎是现当代画史上的怪现象。然而，陈子庄被发现之后，这个说法也就不攻自破了。陈子庄在20世纪70年代去世，他的艺术成熟期是在六七十年代。但当时他的画格和意境其实也正如叶浅予、黄胄的唯美纯艺术人物画一样，在那个年代是不可能被认可的。到了80年代，中国社会出现了20世纪的“文艺复兴”思潮，人性觉醒，人情复归。在那个纯真年代，陈子庄笔下的乡土情思才被发现和认可，因而显露光芒且大放异彩，成为在六七十年代就已经吟咏出的却在80年代才被认可的一篇关于乡土的散文诗。

王跃奎，1972年生于四川泸州，文学博士，教授，博士生导师，国家一级美术师，现为中国国家画院山水画所副所长，青年艺术中心主任。中国美术家协会会员，教育部咨询专家，全国展评委，国家艺术基金评审库专家。澳门城市大学博士生导师，中国艺术研究院、首都师范大学、四川师范大学和哈尔滨师范大学研硕士究生导师。多次在全国大展中入选和获奖，曾获北京市文化艺术基金资助项目。

王跃奎《大岳洪荒》190×180cm

舒炯，满族，别署树庭，斋号观云堂、心香山馆。现为中国书法家协会会员，四川省书法家协会顾问，成都市书法家协会第六届主席，蜀都书画院副院长，成都市文史研究馆馆员，成都市政协书画院副院长，九三学社成都市书画院院长，四川省致公书画院副院长，成都市满蒙人民学习委员会副主任，四川大学书法研究所特约研究员、成都大学客座教授，政协成都市第十至十三届常委，石壶画会学术顾问。

舒炯《李白赠孟浩然》136×69cm

姚叶红，祖藉安徽巢湖，1958年出生于重庆。1976年到绵阳梓潼县下乡，1979年回城在成都量具刃具厂工作。现为四川省人民政府文史研究馆馆员，中国美术家协会会员，“写生中国”国画写生俱乐部副主席，四川省美术家协会副主席、四川省美协山水画艺委会委员、民革四川中山画院院长，四川致公画院副院长，四川当代书画院执行院长、四川省诗书画院特聘画师，成都市美术家协会主席、蜀都书画院副院长，成都市政协书画院副院长，成都画院画师，石壶画会荣誉会长。

姚叶红《青神平羌望峨眉》180X97cm

龚仁军，四川省美术家协会秘书长、四川省美协中国画艺委会副主任兼秘书长、山水画会秘书长，中国美术家协会会员、二级美术师、四川省美术家协会理事、四川省中国画学会理事、四川省美术家协会钢笔画艺委会副会长、四川省美协理论委员会委员、第一批“巴蜀画派”艺术实力代表人物。美术作品获得中国美术家协会、文化部等举办的全国美术作品展各类奖项及“齐白石奖”、“巴蜀文艺奖”、“四川文华美术创作奖”等 49个。

龚仁军《川西秋色》 138Ⅹ69cm

陈荣，1964年出生于四川省荣县，毕业于四川美术学院中国画系。现为中国文艺评论家协会会员、四川省美术家协会理事、四川省文艺志愿者协会理事、四川省美术家协会人物画专委会副秘书长、成都市文联副主席，成都市文艺评论家协会主席、成都市美术家协会副主席、成都市文艺志愿者协会副秘书长、崇州市美术家协会名誉主席、成华区美术家协会副主席、成都大学美术学院硕士研究生导师、四川美术出版社高级编辑。

陈荣《龚灿同学》A4纸

陈志才，四川成都人。现为国家一级美术师，四川省诗书画院专职画家兼工笔画工作室主任，中国美术家协会会员，成都市文联副主席，成都市美协副主席，四川省美协理事兼中国画艺委会委员，四川省文化和旅游厅艺术委员会委员，四川省巴蜀画派促进会副会长，四川当代国画院副院长，二酉山房书画研究会副会长，中国-东盟艺术学院硕士生导师，第一批巴蜀画派影响力代表人物，石壶画会学术顾问。

陈志才《瓦屋春色》68X45cm

邓代昆，成都市博物馆书画艺术院院长，成都市文史研究馆员，中国书法家协会会员，四川省草书研究会常务副会长，成都市书协主席团顾问，四川省政协书画研究院书法专委，石壶画会学术顾问。

邓代昆《李白侠客行》 138Ⅹ69cm

胡真来，1955年10月生于成都， 职业书画家。张大千再传弟子，大风堂龙门（龙国屏）传人。现为四川省人民政府文史研究馆馆员，四川省国际文化交流中心理事，四川省政协书画院花鸟专业委员会委员，四川省美术家协会花鸟画学术委员，四川省新联会书画院副院长，四川省统一战线同心书画院研究员，四川省传统文化促进会书画专业委员会副主任，四川省警察学院客座教授，四川省西部画院副院长，少城将星书画院副院长，成都大学美术与影视学院客座教授，成都市美术家协会花鸟画艺委会副主任，石壶画会学术委员。

胡真来《映日荷花别样红》50X100cm

王吉祥，甘肃通渭人，号德盛堂主人，四川省美术家协会理事，成都市文联党组成员、专职副主席，享有“吉祥葡萄”之美誉。

王吉祥《硕果丰盈》180X97cm

钱磊，国画大师陈子庄先生再传弟子，著名书画家余德普先生入室弟子。现为四川省诗书画院(四川省画院）专职画家、人物畫工作室主任，中国美术家协会会员，成都市美术家协会副主席，四川省美术家协会理事，四川省工笔画学会书记副会长，法国蒙彼利埃荣誉市民，美国科学艺术学院教授，国家艺术基金评委，石壶画会学术委员。

钱磊《大爷》138X34cm

李晖，中国美术家协会会员，成都画院专职画家，成都画院美术馆馆长，成都市美术家协会副主席，四川省美协理事，山水画艺委会委员，四川省当代国画院副院长，中国一东盟艺术学院客座教授。

李晖《川西高原》180×360cm

叶莹，中国美术学院在读博士，四川省诗书画院专职画家。成都市美术家协会副主席、成都市文艺评论家协会副主席、中国美术家协会会员、中国文艺评论家协会会员、四川省美术家协会理事、四川省文艺评论家协会理事，石壶画会学术委员。

叶莹《慵懒南澳之一》69x128cm

杨志立，号七郎，当代湖州竹派东坡墨竹传人，四川省政协委员，四川省新联会书画院院长，四川省政协书画研究院花鸟画艺委会委员，中国汉画学会会员，四川省诗书画院特聘画家，四川国际文化交流中心理事，四川统一战线同心书画院副院长，成都文艺自愿者协会顾问，成都大学美术学院客座教授，成都市美术家协会副主席。

杨志立《草堂瑞雪》190X120cm

熊明，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，成都市美术家协会副主席，四川省美术家协会理事，四川省美术家协会山水画专委会委员，四川省美术家协会创作研究院研究员，第一批巴蜀画派艺术实力代表人物，四川省诗书画院特聘画家，成都画院特聘画家，成都大学中国——东盟艺术学院客座教授，副研究馆员，先后就读于中央美术学院中国画系、清华大学全国美术理论研究与当代中国画高研班。

熊明《时来松下坐》34X137cm

魏葵，字葵一，现为北京画院专业画家，中国农工民主党16届中央文体委委员，四川人物画专业委员会委员，成都市美术家协会副主席。

魏葵《什刹海边的春华秋实》245X90cm 

胡霜桥，名家春，字霜桥，号半瓢庐主，别署半瓢散人，棘园居士，职业书画艺术家。1963年生于成都书香世家，出版有《胡霜桥书法选集》、《墨海心象》汉字图集、《心源墨韵》书法专集、《一寸光阴》书画集。现为四川省人民政府文史研究馆特约馆员，文史艺术学者，石壶画会学术委员。

胡霜桥《湖山诗意》40x40cm

刘继聪，笔名宽福居士、空者明、石天、野鹤、一心。1960出生于成都，7岁习书画，先后师从刘东父、龙国屏、夏静渊、孙其峰等，现为国家一级美术师，香港美术家协会副会长，石壶画会学术委员。

刘继聪《雨后青溪》46X34cm

何晓巍，青年书法家，四川省科技与艺术融合发展促进会党支部书记，成都市书法家协会党支部书记、监事会主席，四川大学书法研究所基础教育委员会副主任，成都大学客座教授。

何晓巍《对联》138x23x2cm

代明道 ，现为中国书法家协会会员，成都市书法家协会副主席，九三学社成都书画研究院副院长，四川省诗书画院特骋美术师，蜀都画院书法委员会委员，四川当代书画院专职书法家，成都市成华区书法家协会常务副主席，成都大学书法研究院研究员，成都市书法家协会教育培训中心教授，成都大学师范学院客座教授，成都大学中国一一东盟艺术学院校外研究生导师。2018年四川省美术出版社出版《代明道书法作品集》，2022年4月于四川省文化馆举办代明道、张雁书法双人展。

代明道《王冕诗二首》110X67cm

邓乃斌，亦署廼彬，自号不羁巢、骜公。一九六三年九月生，安徽安庆人，现居成都。长期从事美术书法教育研究工作，编著有文学书画和艺术教育文献多部，现为四川艺术促进会书画委员会副主席、省美协艺委、省书法教育专委会副会长、成都市书法教育专委会会长，成都市成华区文学艺术界联合会副主席、美术家协会主席、书法家协会主席，四川师范大学美术学院特聘教授。

邓乃斌《福宝穆村碉楼》33x33cm

熊杰（熊英杰），别号老雄、明吉、缘恩、东山山人。现为成都市龙泉驿区文化产业研究所所长，龙泉驿区美术馆馆长，龙泉驿区美术家协会名誉主席，四川省政协书画研究院特聘画师，四川省美术家协会会员，四川民盟书画院画师，蜀都书画院常务理事，石壶画会学术委员。

熊英杰《龙泉山春韵如画图》50X50cm

施秉伟，1955年生于成都，1977年师从著名国画家岑学恭先生。现为成都画院画师，四川省诗书画院特聘画师，中国诗书画研究院研究员，成都市美术家协会理事。

施秉伟《东坡词意》46X34cm

覃卫，自幼喜爱绘画艺术，尤其对彩墨花鸟的神韵情有独钟。曾徜徉八大山人、任伯年、吴昌硕、齐白石、陈子庄等大师的墨迹风韵之中，心追手摹，感悟良多；亦经常受到当代著名国画家吴一峰、赵蕴玉、谭昌容等先生的当面教诲，受益匪浅。现为四川省美术家协会会员、成都画院特聘画师、四川长江画院国画院副院长、四川省文史馆巴蜀诗书画研究会会员、四川省中国画研究院画师、成都市政协书画院画师。

覃卫《花鸟》46X34cm

伍勇，字长之，号亮堂主人，毕业于中国新闻学院，以书画、文艺评论、新闻宣传、中国绘画史研究、策展为业。现为四川省散文学会会员，成都市文艺评论家协会理事、副秘书长，成都市美术家协会理事，成都市美术家协会石壶艺委会会长，成都市金牛区政协书画院副院长，石壶画会会长。

伍勇《兴文石林纪稿》50X50cm

王德军，字德之，1971年出生于成都。1989年师从著名书画家马大骙先生学习中国画，国画大师陈子庄先生的再传弟子。现为四川省美术家协会会员，成都市美术家协会石壶艺委会副会长，成都市文艺评论家协会新文艺专委会副秘书长，石壶画会副会长。

王德军《赵公山写生》33X33cm

王浩艺，字石襄，号青桐轩主人。陈子庄先生再传弟子。受业于著名书画家马大骙先生。现为四川省美术家协会会员、成都市美术家协会石壶艺委会副会长，成都市书法家协会会员、石壶画会副会长。

王浩艺《风扫雁沙平》50X50cm

李泉，1965年出生于成都，号慕白，又署一痕、一恒等。国画大师陈子庄先生再传弟子，著名书画家罗巨白先生大弟子。现为成都市美术家协会石壶艺委会副秘书长，成都市文艺评论家协会书画专委会副秘书长，石壶画会副秘书长。

李泉《怀抱清秋》180X93cm

王利萍，室内设计师 ，国画大师陈子庄先生再传弟子、受业于马大骙先生，现为四川省美术家协会会员、四川省书法家协会会员、成都市美术家协会石壶艺委会委员、石壶画会理事。

王莉萍《苏轼词句》80×34cm

孙文波，字子奚。国画大师陈子庄再传弟子，1998年师从著名书画家马大骙先生，现为成都市美术家协会石壶艺委会委员，石壶画会理事。

孙文波《春酣》68X45cm

福宝·石壶画会线上品鉴编委会

主编：伍勇

编委：伍勇、董跃君、王德军、王浩艺、岳翊南、李泉、张德颢、骆俊清、汪争鸣、吴婷

技术：董跃君