“再寻广胜——梅莹艺术展”在中国美术馆开幕

　　中国美术馆1月7日讯  2019年1月5日下午3点，“再寻广胜——梅莹艺术展”在中国美术馆开幕。

　　全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美协副主席吴为山，山西省文联主席张根虎，中国国家画院院委、《中国美术报》总编辑、华东师范大学美术学院院长张晓凌，人民画报书画院院长白景峰,中国人民大学艺术学院副院长牛宏宝，北京大学艺术学院副院长彭锋等参加了展览开幕式。

　　画家梅莹从2014年开始临摹山西省洪洞县广胜寺壁画，历时三年半的时间创作临摹了广胜寺几乎全部壁画，共407平方米，包括流失在海外的四铺壁画。此次展览作品包含最具代表性的大型壁画《十二圆觉图》（元代）、《药师佛佛会图》（元代）、《太宗巡行图》、《元杂剧图》等。

　　中国美术馆馆长、中国美协副主席吴为山在开幕式上致辞

　　中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山说：“梅莹有着深厚的人文情怀，她的画真实、灵活，透露着虔诚的希望。中国美术馆作为国家艺术殿堂，应该吸纳所有对美术、对文化，特别是对祖国文化遗产有着深厚情感的作品。这次展览得到了广泛关注，这是社会文化环境对一个艺术家探索追求的一种响应。山西大地上的绘画艺术、书法艺术和雕刻艺术值得我们好好学习，也感谢梅莹不计辛劳、不计功利长期沉浸于艺术创作中，我们才得以感受到壁画艺术的光辉。 ”

　　山西省文联主席张根虎在开幕式上致辞

　　山西省文联主席张根虎参观展览后说：“文化是一种国家艺术，为了中华优秀文化的传承，在我国最高的艺术殿堂，举办‘再寻广胜’——梅莹艺术展，这是山西省艺术界的骄傲。山西不仅有深厚的文化底蕴，还有历朝历代的精彩壁画。从作品中可以看出梅莹扎实的绘画功底和娴熟的笔墨技巧，这次展览给大家呈现出了热腾腾的文化大餐，对山西的文化艺术，特别是对美术事业的繁荣和发展起到了积极推动作用。 ”

　　中国国家画院院委、《中国美术报》总编辑张晓凌在开幕式上致辞

　　中国国家画院院委、《中国美术报》总编辑张晓凌说：“梅莹女士通过创作临摹广胜寺壁画，弘扬中国传统文化，是中国艺术传承最好的一种方式，她不是简单的照本宣科，她是带着自己的理解与美学理想，让我们领略到广胜寺壁画特有的色彩和线条。她的壁画作品不仅有美术价值，更具有社会价值，是对历史的传承。”

　　“梅莹的创作临摹和修复，不仅延续了广胜寺壁画的生命，而且将‘小我’融入了历史文化的‘大我’之中。尽管梅莹的作品是对原有壁画的创作临摹，但她的作品中凝聚的信息和能量，要远远超出她个人的范围。从她的作品中，我们不仅能感受到梅莹娴熟的绘画技巧和高雅的情趣，而且能够领悟到历史和文化的内涵。”北京大学艺术学院副院长、博士生导师彭峰给予梅莹极高的评价。

　　画家梅莹在开幕式上致答谢辞

　　艺术的观念，随着时代和文化的不同而不同。随着现代性在全球范围内的蔓延，在18世纪欧洲确立起来的现代艺术，被接受为唯一正确的艺术。现代艺术推崇创新和审美，与此不符的艺术，通常被贬低为原始艺术、部落艺术、民间艺术、民俗艺术、宗教艺术、工艺美术等等，难登高级艺术的大雅之堂。然而，从人类历史上来看，现代艺术只占有非常短暂的时间。在漫长的艺术史中，绝大部分时间和绝大部分文化中的艺术，都不以创新和审美为主要目的。历经数千年不变的埃及艺术，目的是文化传承，丝毫不因缺乏创新而减损它们的艺术魅力。同样，文化传承也是中国艺术的重要目的。在谢赫的“六法”中，就有传移模写。多亏艺术家的临摹，历史上的艺术杰作才能够延续至今。在很长时间里，传移模写不仅是艺术传承的唯一方式，也是艺术家自我修行的重要方式。

　　梅莹在开幕式致答谢词时表示，感谢艺术，也感谢这些壁画作品给她带来的快乐、辛劳、艰难、成长和历练。“传统文化是中华民族的魂。我们的传统文化太好、它精彩、精妙、博大精深。我作为一个艺术家我愿意坚守和传承它。我愿意做一个辛勤的园丁，让我的花园里开满鲜花，花香满园。我愿意不惜智慧与劳作，让我的果园里果实累累，蔬果飘香。我愿意不惜汗水和守望，让我的菜园绿色的无公害的蔬菜绿油油的成排成行。”

　　据悉，此次展览将展至1月16日。

　　展览现场

　　再寻广胜——梅莹艺术展

　　前言

　　艺术的观念，随着时代和文化的不同而不同。随着现代性在全球范围内的蔓延，在18世纪欧洲确立起来的现代艺术，被接受为唯一正确的艺术。现代艺术推崇创新和审美，与此不符的艺术，通常被贬低为原始艺术、部落艺术、民间艺术、民俗艺术、宗教艺术、工艺美术等等，难登高级艺术的大雅之堂。然而，从人类历史上来看，现代艺术只占有非常短暂的时间。在漫长的艺术史中，绝大部分时间和绝大部分文化中的艺术，都不以创新和审美为主要目的。历经数千年不变的埃及艺术，目的是文化传承，丝毫不因缺乏创新而减损它们的艺术魅力。同样，文化传承也是中国艺术的重要目的。在谢赫的“六法”中，就有传移模写。多亏艺术家的临摹，历史上的艺术杰作才能够延续至今。在很长时间里，传移模写不仅是艺术传承的唯一方式，也是艺术家自我修行的重要方式。画家梅莹从2014年开始临摹广胜寺壁画，三年半如一日，完成了96幅总面积超过四百平米的壁画作品的临摹，包括流失在海外的四铺壁画，同时对原作做了修复。梅莹的创作临摹和修复，不仅延续了广胜寺壁画的生命，而且将个人“小我“融入了历史文化的“大我“之中。尽管梅莹的作品是对原有壁画的创作临摹，但正因为如此，她的作品中凝聚的信息和能量要远远超出了她个人的范围。在梅莹的作品中，我们不仅能够感受到她娴熟的技巧和高雅的趣味，而且能够领悟到有来自宗教、文化和历史的内涵。

　　北京大学艺术学院副院长、博士生导师，著名策展人彭锋

　　展出作品：