6月7日下午，由中国艺术研究院、中国书协、湖北美术馆共同主办，湖北省书协、《书法报》社协办，尚辉、冀少峰策展，范迪安、叶培贵担任学术主持的“一画心源：李一书法展”在湖北美术馆开幕。
中国艺术研究院副院长徐福山，中国书协副主席、北京书协主席叶培贵，中国书协分党组成员、副秘书长杨伟华，湖北省文联党组书记张士军，湖北省文化厅原厅长蒋昌忠，中国美协理论委员会主任尚辉，中国书协评论委员会秘书长张瑞田，湖北美术学院校长周峰，湖北省美术院党委书记李和清，江苏省文联副主席、江苏省美术馆名誉馆长徐惠泉，浙江美术馆原馆长斯舜威，湖北省书协原主席徐本一，湖北省文联副主席、湖北省书协主席孟庆星，湖北省美协副主席、武汉美术馆馆长陈勇劲，湖北省书协秘书长李劲松，傅中望、刘力英、胡莺、陈勇劲、邓信德、张志颖、阴澍雨、郑雷、孙学峰、王桂勇、陈靖、毛羽、徐惠泉、杨丽、杨超、梁洪文、李国强、王勇、柳国良等嘉宾及新闻媒体记者、高校师生、书画爱好者等千余人参加了开幕式。
湖北美术馆馆长冀少峰，中国艺术研究院副院长徐福山，中国书协分党组成员、副秘书长杨伟华，中国书协副主席、北京书协主席叶培贵，中国美协美术理论委员会主任尚辉先后致辞，中国美术馆副研究馆员吴彧弓代读中国美术馆馆长吴为山的贺信，中国国家画院研究员张桐瑀代读中国国家画院院长刘万鸣的贺信。
此次展览分为“摩崖：以山为寄”“绝句：以诗论书”“楹联：以联为寄”“札跋：以文论艺”四大板块，展出李一近年创作的诗文楹联、题跋手稿及“写山”系列作品共计108件。从形式上来看，展出的作品既有气势恢宏的鸿篇巨制，亦不乏耐人寻味的小品尺牍；从风格上来看，既有苍劲古朴的摩崖石刻，亦不乏隽逸浪漫的行草；就书写材料而言，既有传统的宣纸绢帛，亦不乏新颖的植物叶片；就书写内容而言，均为作者的自作诗文、书信往来、读书有感、碑帖题跋等原创内容；就审美追求而言，既有对传统的坚守，亦不乏对书法当代性的探索与个性化的追求。
范迪安表示，李一是在改革开放时代成长、成才和成家的艺术史论学者，在中国美术史和美术理论上有着深厚的造诣。他具备坚定的文化理想和学术自信，几十年沉潜治学，敏于思考，为人谦厚，富有公心，在学术上作风严谨而与时俱进，为从改革开放到新时代中国美术史论的建设发展作出了重要贡献。与此同时，他又是一位长年笔耕不辍的书法家，以全面的美术与书法理论修养为支撑，在书法实践上不断积累，既取诸经典，自成风格，又勇于探索，开拓新境。在这个具有综合形态的书法展中，让人看到他以综合的艺术学养铸成的富有文化内涵的书法世界。最让人感动的是李一“写山”系列，作为当代的摩崖之书，这种书写方式承继了中国古代书法的伟大传统，在所书之文与所书之态上都成为书法文化薪火的当代接续。传统的摩崖书法既在书法的体例之中，又“超以象外”，形成具有中国文化特色的大地艺术、景观艺术、环境艺术、公共艺术。叶培贵认为，李一“写山”已经逸出了传统笔墨习惯与审美经验，让我们看到了书法艺术创造和生活情境之间重建联系的可能性。
尚辉认为，当李一以其自作诗书丹而被镌刻于摩崖时，便将人们的观读场景完全置于自然景观之中，并且随着斗转星移的岁月迁延，而凸显出时空观读的历史性与自然造化的非人为性。人们从这些坚凝而粗糙的石表上，所观读到是可触摸的柔毫与刀石融为一体的金石文心。冀少峰则认为这个展览是书法现代性的自我建构，体现出李一一以贯之的文化视野，以及对传统书法艺术在迈向现代性过程中，所必然要走的一条创造性转换和创新性之发展路径。而书法艺术现代性的自我建构，恰恰体现了传统书法艺术现代性自我建构的一种另类现代性实践，从而构成了李一视觉书写的鲜明特质。
开幕式前，叶培贵、冀少峰、尚辉、张瑞田、徐惠泉、毛羽从不同视角深入解读李一的艺术探索、思想脉络及其对当代书法发展的启示。并与现场观众进行了交流互动，对大家的提问进行解答，开展了“汇客厅——走进李一的‘写山’世界”公共教育活动。活动由孟庆星主持。
原文出处：
本平台以弘扬中华优秀传统文化为宗旨，部分文章源自网络。网络素材无从查证作者，若所转载文章及图片涉及您的版权问题，请您及时与我们取得联系。admin@cn5v.com
