肖峰艺术馆开馆暨“时代之子——肖峰、宋韧艺术展”开幕仪式举行

中国文联副主席、浙江省文联主席、中国美术学院学术委员会主任许江表示：“肖峰和宋韧艺术生涯的这本书读来并不轻松，颇具感人之处。这感人之处正在于它彰显时代的特性，呈现了一代人真实和真诚的力量。他们受着命运的磨砺，却从不抱怨；他们生活经历跌宕起伏，却又总带着青春的天真和热忱；他们追赶失去的时光，又总是那样达观而从容；他们有过辉煌和成就，却不自居，不固守，充满常新自强的激情。”

革命艺术作为20世纪中国民族艺术事业的重要组成部分，始终奏响着时代精神的主旋律。以肖峰和宋韧为代表的杰出革命艺术家，将革命人生与艺术生涯紧密相连，将自己的艺术创造融入时代革命的洪流之中。

肖峰和宋韧出生于20世纪30年代的动荡岁月，成长于革命和战争的年代。中华人民共和国成立前，肖峰是著名抗战文艺团体“新安旅行团”的小战士。宋韧也从小在抗日革命根据地长大，很早就参加了革命的宣传工作。肖峰青少年投身革命，以文艺为武器，跟随部队转战南北，历经艰险；在经历漫长的战斗岁月后，来到杭州国立艺专（现中国美术学院）学习绘画，之后又被选派至苏联列宾美术学院学习油画，此间创作了一批蕴含悠长诗意、乐观而不失深沉的代表性作品，后与宋韧结缘，相依相伴，历经风雨，共渡磨难，共同创作大型革命历史题材的油画作品。他们将革命与艺术的内涵推向了更为饱满而典型的境界，深刻彰显了革命志向与艺术理想相互融合的人生意义。

他们在“硝烟下的学校”学到的最宝贵的东西，就是艺术是为人民大众服务的观念，更是肖峰一直践行的信仰——“艺术来自人民、为了人民”“生活和传统是艺术成长的土壤和空气”。早年的战斗和学习经历造就了他们的人生观和艺术观，用自己的画笔展现中国革命战争可歌可泣、波澜壮阔的历史画卷，不仅是他们少年时代革命足迹的形象记载，也是他们艺术激情的由衷展现。

正如肖峰自白：“我深信艺术不仅是个体的表达，更是国家民族共振的桥梁。我的作品从未脱离过时代的轨迹，他们既是个人感情的寄托，也是对国家命运的深情回应。”

肖峰在艺术的道路上，不仅是一位追求高远理想的艺术家，更是一位兢兢业业为国家培养美术人才的教育家。他曾带领中国美术学院在改革开放的大潮中迅速发展，为中国艺术的发展贡献了毕生的心血。作为中国美术学院第十任院长，肖峰以特有的思想活力和改革锐意，带领美院打开20世纪90年代的新气象；他将艺术教育与国家的未来发展相结合，推动了学院的革新，为培养新一代的艺术人才注入了新的活力。

肖峰艺术馆以系统性典藏、研究与展示肖峰宋韧的毕生创作为核心使命，深度梳理中国现当代美术发展脉络。艺术馆由国际知名建筑设计师张轲设计，历时十一载精心营造。西子之畔，湖山静美，这座建筑如雕塑般凝练，如诗性般壮美，张轲以解构主义手法诠释“混凝土桥”意象，通过悬浮式悬挑结构与沉浸式观展动线，重构传统空间美学。艺术馆以“桥”为建筑母题的设计语言，恰如其分地隐喻了两位艺术家的创作本质——他们从战火岁月到和平年代的精神旅程，正是中国现当代美术发展历程中承前启后的关键桥梁，两位艺术家的作品在空间中相得益彰，自然与人文的诗意表达形成视觉共振。

肖峰艺术馆的建立，不仅是对两位艺术家的致敬，更构建了一个连接过去与未来的文化场域。在这里，我们看到个体的艺术足迹，更是中华民族在20世纪的文化崛起。这座建筑本身亦成为解读肖峰宋韧艺术思想的立体超文本，其空间叙事与展览内容共同构建起“革命传统—学院传承—当代传薪”的三重叙事逻辑，使艺术馆不仅成为作品的容器，更升华为两位“时代之子”艺术精神的物化象征。

肖峰、宋韧的艺术人生始于20世纪40年代的抗日烽火，与半个多世纪以来尤其是共和国革命艺术的发展历程紧密相连；与民族独立振兴、文化融合自强的漫漫长途的梳理和反省休戚相关。从战地宣传员到文艺战士，从现实主义巨擘到教育改革的掌舵者，肖峰与宋韧用艺术人生诠释了“为时代塑像，与人民同行”的信仰。他们从战火中走来，将个人的艺术追求深深融入到民族复兴的伟大进程中；他们与时代同行、与革命同路，用画笔描绘时代的变迁与人民的生活，这个展览是对他们数十年来为国家、为民族艺术发展所倾注心血的深情礼赞。

肖峰与宋韧是时代的孩子，其艺术生涯彰显了时代的特性，呈现了时代之子的真实和真诚的力量，更是代表了为中国美术事业默默奉献的那一代人，他们的人生同时与革命和艺术交汇，并将彼时的革命精神融入到了自己的艺术血液中，凝聚成了特殊的中国革命美术。